Archive d’étiquettes pour : éducation artistique et culturelle

Alexandra Arnaud-Bestieu : « Il ne suffit pas de faire danse pour que cela fonctionne. »
Maitresse de conférences en sciences de l’éducation, spécialisée en didactique de la danse, Alexandra Arnaud-Bestieu a fait porter ses recherches sur la transmission des savoirs artistiques. Elle est également fondatrice et directrice artistique de la compagnie Imaginaflamenco. Entretien avec elle, sur la place de la danse, et des pratiques physiques et artistiques plus généralement, à l’école.

Danser les apprentissages
Travailler avec des adolescents en collège est une activité difficile, principalement parce que ce sont des êtres en plein changement. Utiliser le corps par la danse apporte quelques bienfaits accessibles à tous les enseignants.

Donner corps à la musique
Percevoir la musique est une des compétences centrales des programmes d’éducation musicale au collège. Engager le corps des élèves est un moyen pour y parvenir.

Construire un projet personnel avec le collectif de la classe
Petit à petit, au long de l’année, amener des élèves d’âges différents à construire leur projet et le plan de travail qui leur permettra de le réaliser. Cela passe par des temps de travail personnel, puis de partage collectif, par de l’entraide, et par une organisation du temps et des déplacements au tableau. Récit d’une expérimentation sur une année.

L’imagination de l’IA et celle des élèves
Dans une classe rurale multiniveaux, un enseignant curieux et aimant chercher avec ses élèves introduit l’IA. Récit de leurs tâtonnements.

Fiche outil : Design thinking interdisciplinaire
OBJECTIFS PÉDAGOGIQUESUtiliser l’IA de manière responsable.
Programmer en utilisant les technologies de machine learning.
Créer des images avec des outils d’IAG.
Mettre en œuvre l’IAG sur un projet concret en lien…

Le Nanomusée, à la découverte des sciences par l’art
Des œuvres d’art pour sensibiliser les enfants aux recherches scientifiques et à l’environnement, c’est le parti pris du Nanomusée. Ce dispositif conçu par l’université de La Rochelle propose aux écoles et aux publics éloignés de profiter de ses modules pour prendre conscience des enjeux liés au littoral.

On n’est pas l’école !
Quels sont les enjeux d’une sortie au musée, quand la situation n’est ni celle de l’école ni celle de la visite habituelle d’un musée ?

C’est mieux qu’à l’école !
Le Guide du jeune spectateur illustre un partenariat entre l’institution scolaire et le Festival d’Avignon. Par l’analyse des discours des participants, cet article montre que la présence de marqueurs du scolaire traverse une frontière poreuse, voire glisse vers le non-scolaire.

Un projet théâtre
Au-delà du divertissement bon enfant dans lequel elles sont souvent cantonnées, les pratiques théâtrales peuvent allier plaisir et contraintes pour libérer l’imaginaire et entrer dans de nouveaux univers culturels.

3 + 5 + 7 = un formidable projet culturel
Trois classes de troisième, des enseignants de cinq disciplines, sept heures de répétition, et à la fin, un vrai spectacle (un par classe) et une belle réussite, relaté par un spectateur enthousiaste.

Les arts plastiques se mettent au vert !
Comment impliquer des élèves dans un projet qui soit collectif, créatif et citoyen à la fois ? Comment engager une réflexion sur le recyclage et le développement durable en arts plastiques ?